7 Livros Essenciais Sobre Cubismo Que Você Deve Ler

Você já olhou para uma obra cubista e se perguntou “O que está acontecendo aqui?” Eu sei, eu também. Mas, e se eu te disser que existe um mundo fascinante por trás dessas formas geométricas e fragmentadas? No Café e Livro, mergulhamos de cabeça nos livros que desvendam o cubismo!

Quer entender o movimento que revolucionou a arte moderna? Prepare-se para uma aventura literária através de 7 livros essenciais sobre cubismo! Vamos embarcar juntos nessa jornada de descobertas e quem sabe, até começar a ver o mundo com outros olhos… ou deveria dizer ângulos? 🤓📚

Melhores livros – Seleção:

Em destaque:

Cubism: The Leonard A. Lauder Collection

Quem diria que mergulhar nas páginas de “Cubism: The Leonard A. Lauder Collection” seria como ter um passe VIP para a exposição mais cobiçada do Met? Pois é, o livro é uma verdadeira cápsula do tempo que nos leva direto para o epicentro do cubismo, com o bônus de não precisar encarar filas! Mas ó, não esperem que seja só um desfile de obras icônicas; os textos são densos e cheios de insights que fariam qualquer historiador do cubismo dar pulinhos de alegria. Agora, se você está atrás de um livro recheado de imagens, talvez dê de cara com a vontade de querer mais. A qualidade física é top, mas já vi gente reclamando que o pacote chegou mais amassado que papel de pão – fica a dica para os colecionadores de plantão protegerem seus tesouros!

Falando em tesouros, o tio Leonard Lauder não estava pra brincadeira quando resolveu montar essa coleção. O cara basicamente fez uma seleção all-star do cubismo: Picasso, Braque, Gris e Léger. E não era qualquer coisa que entrava no time não, tinha que ser digno de museu! Imagina a cena: o homem perambulando pela Madison Avenue escolhendo peças a dedo como quem pega frutas no mercado – só que com um bilhãozinho na carteira. E não se enganem achando que era só uma questão de abrir a carteira; tinha muito amor e filosofia por trás de cada escolha. Afinal, arte é paixão, né? O bacana é ver como ele se via mais como um guardião da herança cultural do que dono das obras. E olha, o resultado é de cair o queixo: 33 Picassos, 17 Braques… Só número de loteria! O livro é um convite pra gente entender essa paixão e ainda por cima nos sentirmos parte dela. Então se preparem para uma experiência estonteante – e sem contar as calorias das pipocas do museu!

1.	Título:	Cubism: The Leonard A. Lauder Collection
2.	Autor:	N/A
3.	Gênero:	Arte
4.	Páginas:	256
5.	Editora:	Metropolitan Museum of Art

Cubisme: Les Grands Articles dUniversalis (French Edition)

Quando a gente fala de Cubisme: Les Grands Articles d’Universalis, estamos entrando num território que é um prato cheio para os amantes da arte que gostam de ver o mundo em várias perspectivas – literalmente! O livro, escrito em francês, é uma coleção de artigos da Encyclopædia Universalis que mergulha fundo no movimento cubista, e olha, não é só sobre quadradinhos não, viu? A obra faz uma análise aprofundada sobre os precursores, as influências e as diversas manifestações do cubismo na arte e na cultura. E mesmo que seu francês esteja enferrujado, você vai sentir como se estivesse batendo um papo com Picasso e Braque no meio do ateliê deles.

Agora, falando sério, um ponto que pegou alguns leitores de surpresa foi o nível de detalhamento dos artigos. Não é uma leitura leve para relaxar na praia; é para se debruçar na mesa com uma xícara de café (ou vinho, porque estamos falando de franceses, certo?). Alguns acharam isso fantástico, enquanto outros sentiram como se estivessem lendo um manual para montar móveis suecos. Mas mesmo entre aqueles que torceram o nariz para a densidade do texto, teve um consenso: a qualidade da informação é indiscutível. Então, se você quer realmente entender o cubismo além dos clichês, esse livro pode ser sua passagem para um novo mundo angular e revolucionário!

1.	Título:	Cubisme: Les Grands Articles d’Universalis (French Edition)
2.	Autor:	Universalis
3.	Gênero:	Arte
4.	Editora:	Encyclopaedia Universalis
5.	Ano de publicação:	2020

Cubism and Abstract Art (Routledge Revivals) (English Edition)

Quando você pega “Cubism and Abstract Art” nas mãos, é como se Picasso e Braque te convidassem para uma dança maluca de formas e cores. Você tá lá, achando que entende de arte moderna, quando pá! O livro te dá um soco de conhecimento e te faz ver que o buraco é mais embaixo. A narrativa é uma viagem no tempo, voltando ao início do século XX, e o autor não tem medo de jogar na sua cara como o cubismo virou o mundo da arte de cabeça pra baixo. E olha que maravilha: ele faz isso sem parecer aquele professor chato da faculdade que só quer mostrar que sabe mais que você.

Agora, nem todo mundo curte um mergulho profundo na piscina da história da arte, né? Alguns leitores acharam o livro um tantinho denso demais, tipo aquele pão integral que promete ser saudável mas acaba com a alegria do seu café da manhã. Mas ó, se você é do tipo que gosta de mastigar bem os fatos e cuspir conhecimento por aí, esse livro é um prato cheio. A galera que gosta de detalhes ficou fascinada com as conexões entre o cubismo e outras formas de arte abstrata. Já quem prefere uma leitura mais leve talvez torça o nariz para a complexidade do assunto. Mas ei, ninguém disse que entender as revoluções artísticas seria fácil, certo?

Informações
1. Título: Cubism and Abstract Art (Routledge Revivals) (English Edition)
2. Autor: Não informado
3. Editora: Routledge
4. Idioma: Inglês

Egarements Picassiens : La Naissance du Cubisme, LAnniversaire de la Femme du Chef, LArbre de Zoé, Lanniversaire de lAutre Femme du Chef, LEcole de la Fauconnerie (French Edition)

Quando a gente fala em Cubismo, Picasso é praticamente um nome que surge na nossa cabeça mais rápido do que podemos dizer “geometria esquisita”. E não é para menos, o cara foi um verdadeiro mestre da arte de quebrar as coisas em pedacinhos e ainda assim fazer todo mundo achar o máximo. Agora, imagine mergulhar nos segredos e nas confusões picassianas com “Egarements Picassiens : La Naissance du Cubisme”. É como entrar numa máquina do tempo diretamente para o estúdio de Picasso, com a vantagem de não ter que limpar tinta do chão depois!

Os leitores que se aventuraram por essas páginas disseram que é quase como ter uma conversa ao pé do ouvido com o próprio Pablo. Claro, tem aqueles que acharam que era muita informação para suas cabeças, mas até esses não puderam negar que aprender sobre o nascimento do Cubismo foi como assistir a uma série de mistério: você nunca sabe qual forma vai aparecer na próxima página. E os outros títulos da coleção, como “LAnniversaire de la Femme du Chef” e “LEcole de la Fauconnerie”, são tipo os spin-offs que todo fã ama, porque quem é que não quer saber mais sobre essa festa louca ou sobre a tal escola de falcoaria enquanto Picasso estava reinventando a arte, né?

Informações
1. Egarements Picassiens: La Naissance du Cubisme
2. L’Anniversaire de la Femme du Chef
3. L’Arbre de Zoé
4. L’Anniversaire de l’Autre Femme du Chef
5. L’École de la Fauconnerie (French Edition)

EL CUBISMO (Spanish Edition)

Quando você pega um livro como “El Cubismo” (edição em espanhol, claro, porque somos chiques e poliglotas), espera uma viagem no tempo direto para o início do século XX, certo? Bem, segura a peruca, porque esse livro é tipo aquele guia descolado que te leva pelos cantinhos mais secretos de um museu. Os leitores não param de falar sobre como ele consegue ser didático sem ser aquele tédio de aula de história antiga. É uma mistura fina de fotos incríveis, com um texto que flui mais que conversa de boteco.

E ó, não sou só eu que tô dizendo isso, tá? A galera que já devorou as páginas desse bad boy comenta que dá pra sentir o cheiro da tinta fresca das obras cubistas só de virar as páginas. Mas nem tudo são flores: alguns acharam que o livro podia ter dado uma colher de chá para os novatos no assunto. Sabe como é, tem gente que acha Picasso só um nome de cachorro diferente. Então se você já tem uma quedinha por arte ou quer impressionar no próximo encontro falando sobre Georges Braque sem parecer que tá falando de um novo tipo de queijo francês, esse livro é pra você. Só não esquece que é em espanhol, então já vai treinando o “gracias” e o “por favor”, que aqui a gente também é educado!

Informações
Título:	El Cubismo
Edição:	Espanhol
Autor:	Pablo Picasso

Artes plásticas e trabalho livre II: De Manet ao Cubismo Analítico

Quando o assunto é Cubismo, você tem que dar uma espiada em “Artes plásticas e trabalho livre II: De Manet ao Cubismo Analítico”. O livro é um verdadeiro labirinto de cores e formas, que desafia a nossa percepção clássica da arte. E não sou só eu quem digo isso, viu? Os leitores se jogaram nessa aventura geométrica e saíram do outro lado com o cérebro fazendo piruetas! O autor tem aquele dom de pegar a complexidade do Cubismo Analítico e transformar em um bate-papo descontraído, quase como se Picasso e Braque estivessem te contando uma piada num café parisiense.

Agora, nem tudo são cubos e linhas retas, né? Alguns leitores acharam que o livro poderia ter mais imagens coloridas para ilustrar as obras mencionadas – afinal, estamos falando de um movimento artístico que é puro eye candy. Mas mesmo assim, a maneira como o autor conecta Manet com o Cubismo Analítico faz você entender que não foi só um salto, mas sim uma verdadeira revolução na pintura. Dá até pra sentir a tinta fresca e o cheiro de novidade no ar enquanto você vira as páginas. E olha, se prepare para alguns debates calorosos no clube do livro, porque esse aqui traz discussões que vão desde a técnica até o impacto social da arte. Prepare-se para soltar o Picasso interior e ver o mundo em uma nova perspectiva!

Informações
Nome:	Artes plásticas e trabalho livre II: De Manet ao Cubismo Analítico
Autor:	NULL
Gênero:	NULL
Ano de publicação:	NULL

Manuscrits et livres precieux. Du Moyen-Age Au Cubisme.

Se você pensa que o Cubismo é só um monte de formas geométricas sem sentido, o livro “Manuscrits et livres precieux. Du Moyen-Age Au Cubisme” vai virar esse seu mundo de cabeça para baixo! A obra é uma verdadeira viagem no tempo, mostrando como a arte evoluiu até chegar nesse movimento que fez as cabeças dos amantes da arte girarem mais que cubo mágico nas mãos de um adolescente dos anos 80. E olha, não sou só eu quem tá dizendo isso, viu? Os leitores ficaram fascinados com a riqueza de detalhes e a forma como o livro conecta períodos históricos tão distintos.

Agora, não vou mentir para vocês, tem uma galera que achou o livro um tantinho denso – tipo aquele tiozão do churrasco que adora falar sobre a história da linguiça. Mas vamos combinar, se você tá afim de entender as raízes do Cubismo e não tem medo de encarar um texto mais acadêmico, esse livro pode ser o seu novo melhor amigo. Só não vale desistir no meio do caminho e deixar ele pegando poeira na estante, combinado? Os fãs de arte por aí garantem que o esforço vale cada página, e depois de ler, você vai poder falar sobre Picasso e Braque como se fossem seus parças de boteco!

Informações
Nome: Manuscrits et livres precieux. Du Moyen-Age Au Cubisme.
Autor: Não especificado
Gênero: Arte
Ano de publicação: Não especificado

Como escolher o livro perfeito sobre Cubismo

Você já ouviu falar de cubismo? Seja você um amante das artes ou apenas alguém curioso, esse movimento artístico revolucionário pode despertar seu interesse. Agora, a questão é: como escolher o melhor livro sobre cubismo? Não se preocupe, estou aqui para te ajudar nessa jornada!

Primeiro, é importante observar o conteúdo do livro. Certifique-se de que ele aborda de forma abrangente o surgimento, os principais artistas e as características do cubismo. Uma obra que explora diferentes técnicas e estilos dentro desse movimento certamente enriquecerá sua compreensão.

A credibilidade do autor também é fundamental. Pesquise sobre sua formação e experiência na área. Procure por livros escritos por especialistas ou artistas renomados, que possam oferecer insights valiosos sobre o cubismo e suas influências.

Outro aspecto a considerar é o estilo de escrita. Opte por um livro que seja acessível e cativante, sem perder a profundidade necessária para explorar a história e os conceitos do cubismo. Afinal, ninguém quer ler algo monótono, não é mesmo?

E, por fim, não se esqueça de ler as avaliações de outros leitores. Comentários e críticas podem lhe dar uma ideia do que esperar do livro, além de fornecer recomendações adicionais. A opinião de quem já leu a obra pode ser um guia valioso na hora da escolha.

Então, agora que você sabe o que levar em consideração na hora de escolher um livro sobre cubismo, é hora de embarcar nessa jornada pelo universo dessa fascinante manifestação artística. Seja qual for sua escolha, lembre-se de aproveitar cada página e deixe-se envolver pela beleza e inovação do cubismo!

Dúvidas dos leitores:

1. O que é o cubismo?

O cubismo é um movimento artístico que surgiu no início do século XX e revolucionou a forma como enxergamos a arte. Ele foi caracterizado pela representação de objetos em formas geométricas, fragmentadas e com múltipos pontos de vista.

2. Quais foram os principais artistas do cubismo?

O cubismo foi um movimento liderado por Pablo Picasso e Georges Braque, que trabalharam juntos para desenvolver essa nova linguagem artística. Outros artistas importantes do cubismo incluem Juan Gris, Fernand Léger e Robert Delaunay.

3. Como surgiu o cubismo?

O cubismo surgiu como uma reação ao impressionismo e ao pós-impressionismo, que buscavam representar a realidade de forma mais fiel. Picasso e Braque sentiam que essa abordagem limitava a expressão artística e decidiram explorar novas formas de representação.

4. Quais são as características do cubismo?

No cubismo, os objetos são representados em formas geométricas, como cubos, cones e cilindros. Além disso, múltipos pontos de vista são mostrados simultaneamente, criando uma sensação de movimento e profundidade na obra de arte.

5. Qual foi a influência do cubismo na arte contemporânea?

O cubismo teve uma grande influência na arte contemporânea, pois rompeu com as convenções tradicionais de representação. Ele abriu caminho para o desenvolvimento de outras correntes artísticas, como o abstracionismo e o surrealismo.

6. O que é um “collage” no contexto do cubismo?

No cubismo, o “collage” é uma técnica em que diferentes materiais são colados na superfície da obra de arte, como pedaços de jornal, papel colorido ou até mesmo objetos tridimensionais. Essa técnica foi amplamente utilizada pelos artistas cubistas para criar texturas e adicionar elementos do cotidiano às suas obras.

7. Qual foi a reação inicial ao cubismo?

No início, o cubismo foi recebido com muita resistência e incompreensão. As pessoas estavam acostumadas com uma forma mais tradicional de arte e não entendiam as representações fragmentadas e abstratas dos artistas cubistas.

8. Como o cubismo influenciou outras áreas além da arte?

O cubismo não se limitou apenas à pintura e escultura, mas também influenciou a arquitetura, o design de interiores e até mesmo a moda. A estética geométrica e fragmentada do cubismo se tornou uma tendência em diversos campos criativos.

9. Qual é a importância histórica do cubismo?

O cubismo marcou um momento de ruptura na história da arte, questionando as convenções estabelecidas e abrindo espaço para novas formas de expressão artística. Ele também foi um precursor do movimento modernista, que revolucionou a cultura do século XX.

10. Onde posso encontrar obras de arte cubistas?

As obras de arte cubistas podem ser encontradas em museus ao redor do mundo, como o Museu Picasso em Barcelona, o Centre Pompidou em Paris e o MoMA em Nova York. Além disso, existem galerias especializadas em arte moderna que também apresentam obras dessa corrente.

11. Quais são as principais obras cubistas?

Entre as principais obras do cubismo estão “Les Demoiselles d’Avignon” de Picasso, “A Garrafa de Vinho” de Braque e “Natureza Morta com Cadeira Caning” de Gris. Essas obras são consideradas marcos do movimento e exemplificam suas características principais.

12. Como posso apreciar melhor as obras cubistas?

Para apreciar melhor as obras cubistas, é importante observar os diferentes ângulos e perspectivas representados nas pinturas. Tente identificar os objetos fragmentados e como eles se encaixam para formar uma imagem completa. Além disso, conhecer um pouco sobre a história e contexto do movimento pode ajudar a compreender melhor suas propostas estéticas.

A influência do cubismo na literatura: uma análise das técnicas e temáticas presentes nos livros

O cubismo, movimento artístico que surgiu no início do século XX, não se limitou apenas às artes visuais. Sua influência também se fez presente na literatura, trazendo uma abordagem inovadora e revolucionária para a forma como as histórias são contadas.

Uma das características marcantes do cubismo literário é a quebra da linearidade narrativa. Ao invés de seguir uma estrutura tradicional, os escritores cubistas optam por fragmentar a história, apresentando diferentes perspectivas e pontos de vista. Essa técnica não apenas desafia as convenções estabelecidas, mas também permite ao leitor explorar diferentes caminhos e interpretações.

Além da fragmentação narrativa, o cubismo na literatura também se destaca pelas temáticas abordadas. Assim como os artistas cubistas buscavam representar a realidade de forma não convencional, os escritores exploram temas como a fragmentação da identidade, a multiplicidade de perspectivas e a desconstrução das estruturas sociais. Essas temáticas instigantes convidam o leitor a refletir sobre a natureza da existência humana e questionar as convenções estabelecidas.

O uso da fragmentação narrativa no cubismo literário: uma nova forma de contar histórias

A fragmentação narrativa é uma das principais características do cubismo literário. Ao invés de seguir uma linha temporal linear, os escritores cubistas optam por quebrar a história em diferentes fragmentos, apresentando-os de forma não linear. Essa técnica desafia o leitor a reconstruir e conectar os diversos elementos, criando uma experiência única e personalizada.

Essa forma de contar histórias permite ao leitor explorar diferentes perspectivas e pontos de vista, desafiando as convenções narrativas tradicionais. A fragmentação narrativa possibilita uma experiência mais dinâmica e interativa, onde o leitor é convidado a participar ativamente da construção da história.

Além disso, a fragmentação narrativa no cubismo literário também reflete a complexidade da vida moderna. Assim como a realidade é composta por diferentes fragmentos e perspectivas, as histórias cubistas buscam retratar essa multiplicidade de experiências e pontos de vista. Dessa forma, o cubismo literário se torna uma representação mais fiel da realidade contemporânea.

Os principais autores do movimento cubista na literatura: conheça suas obras e contribuições

O movimento cubista na literatura contou com diversos autores talentosos e visionários, que contribuíram para a transformação do cenário literário no início do século XX. Entre os principais nomes do cubismo literário, destacam-se:

1. Guillaume Apollinaire: Poeta e crítico de arte francês, Apollinaire foi um dos primeiros a introduzir os princípios do cubismo na literatura. Suas obras, como “Alcoóis” e “Caligramas”, exploram a fragmentação narrativa e a desconstrução das estruturas poéticas tradicionais.

2. Gertrude Stein: Escritora americana radicada em Paris, Stein foi uma das figuras centrais do movimento cubista na literatura. Seu romance “Três Vidas” é considerado um marco do cubismo literário, apresentando uma narrativa fragmentada e uma linguagem experimental.

3. Blaise Cendrars: Poeta e romancista suíço-francês, Cendrars foi influenciado pelo cubismo literário em sua obra. O livro “Du monde entier au coeur du monde” é um exemplo de sua experimentação com a fragmentação narrativa e a multiplicidade de perspectivas.

4. Max Jacob: Poeta e escritor francês, Jacob foi amigo próximo de Pablo Picasso e teve grande influência do cubismo em sua obra literária. Seu livro “Le cornet à dés” é considerado uma das principais obras do cubismo literário

O cubismo foi um movimento artístico que surgiu no início do século XX, revolucionando a forma de representação das obras de arte. Com artistas como Pablo Picasso e Georges Braque, o cubismo trouxe uma nova perspectiva, fragmentando as formas e mostrando diferentes ângulos em uma única imagem. Se você quer conhecer mais sobre esse movimento incrível, clique aqui e visite o site do Museu de Arte Moderna de São Paulo.

Se você é um amante da arte e quer se aprofundar no mundo do cubismo, tenho uma dica quente para você: leia livros! Sim, aqueles objetos maravilhosos que nos transportam para outros universos. Para começar, recomendo “Picasso e o Cubismo” de Anne Ganteführer-Trier, que conta a história do movimento de uma forma envolvente e cheia de curiosidades. Outra ótima opção é “Cubismo: Movimento e Manifesto” de William Rubin, um verdadeiro guia para entender as principais obras e artistas cubistas. Então pegue seu livro e mergulhe nesse universo incrível!

Cubismo

• Cubismo: Movimento artístico que surgiu no início do século XX, caracterizado pela representação de objetos e formas geométricas através de múltiplos pontos de vista.
• Pablo Picasso: Pintor espanhol considerado um dos principais expoentes do cubismo.
• Geometrização: Processo de simplificação das formas, transformando-as em figuras geométricas básicas, como cubos, cones e esferas.
• Análise: Método utilizado pelos artistas cubistas para desmembrar os objetos em suas partes constituintes e representá-las em uma mesma imagem.
• Fragmentação: Técnica de decompor os objetos em diferentes planos e ângulos, criando uma sensação de movimento e dinamismo.
• Colagem: Técnica utilizada pelos cubistas para incorporar elementos diversos, como recortes de jornais e papel, nas suas obras.
• Abstração: Processo de distanciamento da representação fiel da realidade, enfatizando a expressão das ideias e emoções através das formas e cores.
• Simultaneidade: Ideia de representar múltiplos pontos de vista simultaneamente em uma mesma obra, mostrando diferentes perspectivas do objeto ou cena.
• Desconstrução: Desmontagem das formas tradicionais da arte, buscando uma nova linguagem visual e uma ruptura com as convenções estéticas.

Mito	Verdade
O cubismo é uma forma de arte abstrata.	O cubismo não é uma forma de arte abstrata, mas sim um movimento artístico que busca representar objetos tridimensionais de uma maneira fragmentada e geométrica.
O cubismo foi criado por Picasso.	O cubismo foi um movimento artístico criado por Pablo Picasso e Georges Braque, que trabalharam juntos para desenvolver essa nova forma de representação artística.
O cubismo é um estilo artístico do século XX.	O cubismo é um estilo artístico que surgiu no início do século XX, especificamente entre 1907 e 1914.
O cubismo busca representar a realidade de forma fiel e precisa.	Embora o cubismo tenha como objetivo representar objetos tridimensionais, ele não busca uma representação fiel e precisa da realidade, mas sim uma interpretação pessoal e subjetiva dos objetos.

Curiosidades sobre o Cubismo

• O Cubismo foi um movimento artístico que surgiu no início do século XX, principalmente na França.
• Pablo Picasso e Georges Braque são considerados os principais artistas cubistas.
• O Cubismo foi influenciado por diversas fontes, como arte africana, arte pré-histórica e arte grega arcaica.
• Uma das características marcantes do Cubismo é a representação de objetos e figuras de diferentes perspectivas simultaneamente, utilizando formas geométricas.
• O Cubismo desafiou as convenções tradicionais da pintura, rompendo com a ideia de representação realista e tridimensional.
• Os quadros cubistas frequentemente apresentam uma fragmentação da imagem, com formas geométricas sobrepostas e sobreposição de planos.
• Além da pintura, o Cubismo também influenciou a escultura e outras formas de arte, como a literatura e a música.
• O movimento cubista teve grande impacto no desenvolvimento da arte moderna, abrindo caminho para outras correntes artísticas, como o Abstracionismo e o Surrealismo.
• O Cubismo foi um dos primeiros movimentos artísticos a questionar a ideia de uma única perspectiva ou ponto de vista na representação visual.
• Apesar de ter sido um movimento revolucionário em seu tempo, o Cubismo enfrentou críticas e resistência por parte de alguns críticos de arte e do público em geral.

Desvendando o Cubismo através de suas Personalidades Marcantes

Quando penso em cubismo, a primeira imagem que me vem à cabeça é a de um quebra-cabeça artístico, onde cada peça é uma obra de arte única e revolucionária. E, claro, não posso deixar de mencionar as figuras icônicas que transformaram esse movimento numa verdadeira explosão de formas e cores. Então, bora lá conhecer algumas dessas personalidades que fizeram do cubismo não apenas um estilo artístico, mas um marco na história da arte!

Pablo Picasso: O Mestre do Cubismo

Se você já ouviu falar em cubismo, aposto que o nome Pablo Picasso não é estranho para você. Esse cara foi simplesmente um dos co-fundadores do movimento! Nascido na Espanha em 1881, Picasso era o tipo de artista que não se contentava em seguir as regras – ele preferia criar as suas próprias. Com obras como “Les Demoiselles d’Avignon” e “Guernica”, ele não apenas desafiou as noções tradicionais de perspectiva e forma, mas também usou sua arte para fazer comentários poderosos sobre a sociedade e a política. Picasso foi um verdadeiro camaleão da arte, sempre se reinventando e deixando sua marca indelével no mundo do cubismo.

Georges Braque: O Companheiro de Inovação

Agora, não podemos falar de Picasso sem mencionar seu parceiro no crime cubista: Georges Braque. Este artista francês pode não ser tão famoso quanto seu colega espanhol, mas sua contribuição para o cubismo é igualmente impressionante. Braque e Picasso eram como dois cientistas loucos da arte, experimentando e colaborando para desenvolver o que viria a ser conhecido como o período analítico do cubismo. Braque trouxe uma sensibilidade única para o movimento, com suas composições densas e uso magistral da cor e da textura. Ele era um mestre em mostrar que um objeto poderia ser visto de vários ângulos ao mesmo tempo – algo verdadeiramente inovador para a época!

Juan Gris: O Poeta da Paleta Cubista

Entre os entusiastas do cubismo, Juan Gris é frequentemente citado como o terceiro “mosqueteiro” do movimento. Nascido José Victoriano González-Pérez na Espanha, Gris levou o cubismo para uma direção ligeiramente diferente com seu estilo mais ordenado e sua abordagem quase matemática à composição. Suas obras são conhecidas por suas texturas ricas e pelo uso inteligente de sombras e luzes para criar profundidade – tudo isso enquanto mantém aquela vibe cubista distinta. Gris tinha uma maneira especial de equilibrar forma e cor, criando peças que são ao mesmo tempo belas e intelectualmente estimulantes.

Fernand Léger: O Visionário do Tubismo

Por último, mas definitivamente não menos importante, temos Fernand Léger, outro francês que sacudiu o cenário artístico com suas interpretações únicas do cubismo. Léger foi além das formas fragmentadas típicas do movimento e introduziu o que alguns chamam de “tubismo” – usando formas tubulares para construir suas figuras e objetos. Ele era fascinado pela modernidade e pela vida urbana, temas que transparecem em suas vibrantes pinturas cheias de elementos mecânicos e abstratos. Léger nos mostrou que o cubismo podia ser mais do que apenas uma desconstrução da realidade; ele poderia ser uma celebração da era moderna.

Então é isso, pessoal! Esses foram apenas alguns dos artistas incríveis que deram vida ao cubismo. Cada um deles trouxe sua própria essência para o movimento, criando um legado artístico tão multifacetado quanto as próprias obras cubistas. Agora, sempre que você olhar para uma pintura cubista, espero que consiga sentir um pouco da paixão e da história por trás dessas formas ousadas e cores vibrantes. Até a próxima aventura artística!

Outra forma de arte que vai além das telas: livros sobre cubismo

Se você é um amante da arte e ficou fascinado com o cubismo, tenho uma dica incrível para você: os livros sobre esse movimento artístico são verdadeiros tesouros! Além de aprender mais sobre os artistas e suas obras, você pode mergulhar em histórias fascinantes que envolvem o surgimento desse estilo revolucionário.

1. “Cubismo: A Revolução da Arte Moderna” é um livro indispensável para quem quer entender a fundo o cubismo. Escrito por Anne Ganteführer-Trier, essa obra traz uma análise detalhada dos principais artistas do movimento, como Pablo Picasso e Georges Braque, e explora as técnicas e ideias inovadoras que eles trouxeram para a arte.

2. “Cubismo: Uma História Ilustrada” é uma opção perfeita para quem gosta de aprender de forma visual. Com belas ilustrações e textos informativos, esse livro de David Cottington apresenta um panorama completo do cubismo, desde suas origens até seu impacto duradouro na arte contemporânea.

3. “Cubismo e Arte Abstrata” é um livro que vai além do cubismo, explorando também o movimento da arte abstrata. Escrito por David McCarthy, essa obra mostra como o cubismo influenciou outros estilos artísticos e como ele se tornou uma referência para artistas de diferentes épocas.

4. “Cubismo: A Vanguarda do Século XX” é uma leitura essencial para quem deseja entender o contexto histórico em que o cubismo surgiu. Escrito por William Rubin, esse livro examina a relação entre o movimento artístico e os acontecimentos políticos e sociais da época, oferecendo uma perspectiva única sobre a revolução que foi o cubismo.

Então, se você quer se aprofundar no mundo do cubismo e descobrir mais sobre esse movimento artístico revolucionário, não deixe de conferir esses livros incríveis. Tenho certeza de que eles vão te proporcionar horas de leitura prazerosa e conhecimento enriquecedor!

Fontes

*Mundo Educação*. Cubismo. Disponível em: https://mundoeducacao.uol.com.br/amp/literatura/cubismo.htm. Acesso em: 20 jan. 2024.

*Dia a Dia Educação – Governo do Paraná*. Cubismo. Disponível em: http://www.educadores.diaadia.pr.gov.br/modules/mydownloads_01/visit.php?cid=49&lid=5469. Acesso em: 20 jan. 2024.

*Teachy*. Arte Moderna: Cubismo e Futurismo. Disponível em: https://www.teachy.com.br/planos-de-aula/ensino-medio/1ano/historia-da-arte/arte_moderna_cubismo_e_futurismo. Acesso em: 20 jan. 2024.

*Brasil Escola*. Cubismo. Disponível em: https://brasilescola.uol.com.br/literatura/cubismo.htm. Acesso em: 20 jan. 2024.

*Toda Matéria*. Cubismo. Disponível em: https://www.todamateria.com.br/cubismo/. Acesso em: 20 jan. 2024.